中国红：象征着吉祥如意，尊贵非凡
红色的宫墙，红色的灯笼，红色的婚礼，红色的春联，在世人的眼中，红色是中国的象征。典雅华美，艳而不妖，构成中国漆器永远的经典。
中国是世界上*早用漆制作器物的国家，从河姆渡新石器时代的朱漆木碗，到楚汉漆文化的繁荣，直至明清达到顶峰，中国漆艺绵延传承，走过了7000年漫长又辉煌的历程。作为一种传统，漆器艺术曾经是中国人观照自然、器以载道的载体。几千年来，充满魅力并独具中国气派的漆器艺术品，不仅是我国民间艺术的一朵奇葩，也是世界文化艺术的骄傲。
战国是我国漆器工艺的**个繁荣期。战国时期，由于激烈的社会变革引发的伦理意识和审美观念的变化，使得漆器工艺得以迅速发展。漆的色调以红、黑两色为主，其特点是“朱画其内，墨染其外”。器内涂朱红，明快热烈；外髹黑漆，沉寂凝重；红黑对比，衬托出漆器的典雅和富丽，呈现强烈的装饰效果，器物具有稳健端庄之美。
至秦朝，漆器制造已成为一个重要的手工业门类。与春秋战国相比，秦代漆器制作更为规整、精美，器形、品种也更为丰富。秦代的历史虽不长，但秦代漆器在从春秋战国到汉代的漆器发展过程中，起到了承前启后的作用。秦代漆器的纹饰多红黑辉映、飞扬流动，绘画技法娴熟流畅，给人们以强烈的视觉冲击，让人惊叹于先民如此丰富、大胆的想象力。
三国两晋南北朝时期，在承袭了汉代传统的基础上，漆器开始向多样化发展，工艺装饰手法也更加细致深化。这一时期，漆器纹饰表现现实生活的内容增加，各种各样的飞禽、走兽、草虫入画，舞蹈、音乐、宴会、狩猎以及人物叙事等叙事性内容，开始较多地出现在漆器上。唐代经济文化繁荣，随着瓷器的普及，漆器被价格低廉的瓷器所代替，漆器制作逐渐朝着华美富丽的工艺品方向发展，主要表现为髹漆品种和技法的创新、金银平脱的盛行、螺钿镶嵌的发展、雕漆等新工艺的出现。
中国的传统漆工艺到了宋元时期，制作技术体系已基本完备，主要品种有一色漆器、堆漆描金、戗金和雕漆等几大类。宋代，一色漆*为流行，战国、秦汉时期盛极一时的彩绘至此一变而为纯粹漆色的表现，显现出时代审美趣味的嬗变。
明清两代是中国漆器艺术发展的顶峰，这时的漆器制品除了皇家自用外，还作为贵重礼品馈赠海外诸国。该时期，漆器种类和工艺都极为丰富，有一色漆器、雕漆、填漆、彩绘、描金、堆漆、镶嵌、款彩、戗金、犀皮等多种形式。纹饰也一变以前的几何纹、动物纹、图案纹饰的传统风格，改为多描绘自然界景物，具有浓郁的生活气息。清代雕漆与明代比较，也有明显不同之处，明代漆色一般为木胎，呈暗红色，花纹庄重浑厚，古朴厚重；而清代漆器则普遍使用鲜红漆色，繁缛纤巧，并且与鎏金等其他工艺相结合，极尽雕琢繁复之美。
雕漆是中华民族传统文化之瑰宝，是中国独有的艺术珍品。北京雕漆创始于唐代，距今已有1400余年历史，为历代皇帝皇妃宠爱和享用，属于宫廷艺术。1949年以后，雕漆从宫廷走向社会，成为与全世界各国人民进行文化交流的民族工艺品,
